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中国合唱指挥泰斗——马革顺谈合唱训练的八要素!

思源音乐工作室 2021-04-05 16:48:29

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1

协调

合唱要求声音协调,协调是指和声的纵向关系。

声音协调有两个因素:一是音量;二是音色。

音量要有控制,排练中声音要轻,每一个人都能听到别人甚至全体的声音,这样才便于调整自己的声音,达到与大家协调。

音色是声音协调的又一个重要条件,是表达作品内容的主要手段。

现在的主要问题:是声音服从作品的内容,还是作品内容服从音色?

有些学声乐的人,老是在训练自己的声音,认为哪种声音最好,就总用这种声音唱各种作品,任何作品都用一个音色,这是不对的。

不同的作品需要不同的音色。

音色要服从作品的内容。

正确的音色是怎样产生的?

是作品的内容引起歌唱者的感情变化,进而产生歌唱的生理状态,从而得到需要的音色。这才是符合要求的、最美的音色。

马老师例举了《摇篮曲》的不同唱法,认为母亲在孩子睡觉时的生理状态产生的音色,不一定是最美的,却是最好的。又例举了婴儿饥饿与吃饱后的不同声音,小狗在被抚摸和被打时声音的不同状态,生动地说明了生理状态对音色的影响。

总之,音色要配合作品,音色由泛音和共鸣产生。利用不同的共鸣、不同的泛音产生不同的音色,才能把一个作品唱得尽善尽美。

2

音高


也就是音准问题。不合理的歌唱方法会影响到音准的要求。喉咙开得太大,太靠后,音容易走低。位置太高,或不够高,也会影响音高。气息支持不够,声音会偏低。位置不够高,声音也容易走低。咬字吐字位置不对,声音也会偏低。

音准上要注意几个要点:

1、——1、4、5、8度音要非常准。

2、大调中的3、6、7级音要扬一点。大三度和弦里1、3、5——4、6、i——5、7、2(高音2)中的3、6、7三个音,上扬一点效果才好。

3、小调主音、属音要拖一拖,主音不够高,就影响音准偏低。6、i、3(高音3)。唱时脑子里需要的高度,要比钢琴音稍微高一点,效果会好。因为钢琴它是一个平均的东西。

4、大音程1、6要向外扩展,小音程2、4要向里面倾。

5、转调的关键音要明确,新旧调性要肯定,转调的关系音明确,和弦就会好听。

6、如34#45,4#4是同名半音,要离得远,34是异名半音,要靠得近。这几个半音与钢琴上不一样,因为键盘乐器是用平均律。

当五度相生律、纯律、平均律相矛盾时,要保留主要的,照顾次要的,用平均律来调和。这就是我们对音高的要求。

3

姿势

要想产生协调的声音效果,没有好的歌唱姿势达不到。

要记住十六个字:脑袋要空,喉咙要满,肩部要宽,腹部要紧。有这个状态就能形成良好的姿势,从头到尾都是积极的。

面部要提高,表情上面带笑容,唱起来声音往上走。

声门要放在声带上,后面成一条线。

站立时,重心要放在一条腿上,而不要平均放在两条腿上,才会有更好的气息支持。

4

音响

合唱要求通过相互调整使声音相互靠拢,与其他声部在音量、音色关系上互相靠近。尽量抹煞特性。

合唱是从教会产生的。关于合唱的音响,世界上有两大派别。一是天主教的西罗马唱法;二是东正教的东罗马唱法。

前者位置高,声音纤细,后者位置低,声音浑厚。

西罗马唱法的声音位置高,声音不厚,比较纤细。

东罗马唱法(如苏联)位置不太高,喉咙开得大,声音非常浑厚。中国受这种影响比较大。基本是学俄罗斯的东西。影响到了我们后来的合唱音响。

但苏联在60年代观念也改变了,到了80年代唱法更加改变,位置高,也靠前了,声音轻巧,明亮,每个声部的音色互相靠拢。

因为人们的生活状况改变了,声音不改变已经不能正确表现人们的生活。

比如男声唱a,已经不再唱成ao了。一下子就亮出来,咬字更加清楚,声音更加轻巧,能传得很远。

女声,比如女低音向女高音音色靠拢,不是特别的低,也不是那么厚,位置也是靠前的。

混声,四个声部声音更加靠拢,甚至男低音色与女高音色差不多。

很讲究声部音色的靠拢——以共鸣的靠拢产生相近的音色。各个声部的气息控制状态也非常接近。

比如俄罗斯红旗合唱团唱的《卡林卡》,声音靠前,更灵活,更明锐,更清楚,音准更好,更加跳动,位置如果不高是没法唱出跳动感的。听他们演唱,能感觉到他们的位置是高的,甚至眉毛是竖起来的。

男低音用男中音的音色唱,上面的共鸣丰富,非常亮。

我主张,只有低音向高音靠,因为高音向低音靠不容易。

我排练,是先调女高音,然后大家向她们靠拢。

(这里播放女高音范例)

——她们的位置不是扣的,很高,也不是从后面出来的。

还有咬字清楚,也在于位置,不是高位置,靠前,咬字不可能这么清楚。

音位高是合唱绝对需要的,合唱要尽量做到高位置。

所有男低音也要位置高,才能产生同样的音色。

先调女高,再调女低,再调男高,再调男低。

虽然低音的音区低,但音色是靠拢的。四个声部声音都靠拢,声音就好了。

要按照协调的要求唱。每一个人,每一个声部,在音量、音色、音高三方面都取得了应有的关系,这就是声音协调。

根据作品的内容,产生相应的生理状态,进而产生发音立状态,再产生需要的音响。

歌唱的(位置)状态永远不要改变,要互相靠拢,不能参差不齐。声音要往前,从高音向低音转换时声音不要掉。

女低也同样,音色一样,靠前一点,(口腔)里面不要动,这样音准就好。

男高,要收着唱,不要放(指直白,另外提示,咬字不要像唱京剧那样带过度音)。嘴里是满的,歌唱状态、位置不要动。

男低,也要面部共鸣,合口、满口呼。

整个和声,从头到尾位置、状态不变。要收着唱,声音不要往下掉,(情绪)内在些,唱《故乡的亲人》要真正想家。

满目凄凉一句,声音要靠前。

(声音的强弱、快慢要跟上指挥手势)


5

波动

以前的各种教材都要求合唱要用直声唱法,一点波动也没有,这样声音容易协调,后来感到这样的声音单调一点,不丰富,可以有一点小的波动。有很小的波动就很好了。

波动大的歌手要控制,减少大的波动,波动过大的人不应该参加合唱。

6

起声

起声是发声最初的一刹那,状态要维持到乐句的终了。要做好准备再发声,才是好的起声。

一般以激起为主。注意三点:一是要有气息支持;二是声带闭合;三是共鸣腔打开。并结合音高、音量、情绪,音色、音的韵母的每一种状态都准备好,状态维持到乐句的终了,再延续到下一个音。

要发扩大器官来吸气,而不是以吸气来扩大器官。这种状态也要一直维持到终止。有两个字诀:一是“勾”——前后左右勾连成一个歌唱器官,永不松泄;二是“收”,在一只点燃的蜡烛前面唱歌,火苗不动,收住,控制它,才是好的声音。这种好的状态要维持到乐句完结而不松泄。好的状态是检验是否好的合唱团的很重要的要求。

7

韵母的靠拢

韵母在唱到高音时,要有另外一个韵母来修饰,比如ta,唱到高音时,后面要有e的音。

唱同一个和弦,低声部的韵母要向高声部靠拢,才能产生好的协调。

8

色调

前面讲了,协调是音响纵的关系,是音量、音色、音高取得了各自应有的地位。

色调是音响的横的关系。音乐是时间性的。音符之间有一定的关系。波浪式地往前进行。色调——音乐在进行时每个瞬间、片段间瞬间,前后瞬间在音量、音色、速度上都有不同程度的层次差别,由此产生的局面叫色调。

有层次差别才能产生起伏,找到作品的层次差别,才能找出规律性。要找到对比。

两个以上的音组成组合叫乐汇,也叫动机、音型。是音乐组成的最小单位。


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