云南民族音乐联盟

他对自己录制的舒伯特作品都不满意

音乐之光Muselit 2021-02-19 16:47:28

布伦德尔演奏舒伯特第14~21号钢琴奏鸣曲

 

阿尔弗莱德·布伦德尔谈钢琴演奏

——七十感言


    “70岁的人将面对两种可能的前景:或渐淡隐退,或勇对现实。我选择后者。”说这话时,阿尔弗莱德的脸上没有听天由命的神情。他在享受他的生日,期待未来美好的岁月。任何人都知道,岁月的现实意味着没有任何艺术家能经久不衰,对于阿尔弗莱德来说,人生玻璃沙漏底部的沙子已远远多于沙漏上部的沙子。但他谈论现实,犹如讨论没完成的工作,谈论如何集中精力充分利用自己,似乎话题不涉及生命的时限。

     2001年的三月下旬,庆祝他生日的音乐活动正在进行。这次活动包括:海顿、莫扎特和贝多芬《迪亚贝利变奏曲》的独奏音乐会;莫扎特室内乐音乐晚会;和男中音歌唱家马蒂阿斯·干纳(Mattias Gorene)合作的贝多芬、舒伯特音乐会;音乐诗歌晚会,期间阿尔弗莱德朗诵了他的诗歌;皮埃尔·劳伦特(Pierre Laurent)选奏康尔塔格(Kurtag)和里盖蒂(Ligeti);在另一场音乐会上,阿尔弗莱德演奏了两部钢琴协奏曲。这绝不像渐淡隐退。在伦敦南岸,五月末开始的音乐活动贯穿整个六月。在日本、布鲁塞尔、科隆和阿姆斯特丹,在法兰克福和维也纳都有他的音乐演出。他最近和维也纳爱乐乐团,指挥西蒙·拉特(Simon Rattle)合作演奏了两部钢琴协奏曲—舒曼的《钢琴协奏曲》和莫扎特的《降E大调钢琴协奏曲》(K271)。阿尔弗莱德说:“我还没有和他们合作演出过舒曼的钢琴协奏曲。很令人愉快,舒曼的钢琴协奏曲令我想起芝加哥的汉考克大厦。当你步出音乐厅,沿着河岸走向旅馆时,可以看见它高高矗立在许多大厦后面。你以为能很容易地到达那儿,也许只需几分钟或七八分钟。你朝着那个方向不断地走,而汉考克大厦却一直缓缓地朝后退。处理舒曼的钢琴协奏曲时,我永远有这种可望而不可及的感觉。总谱清晰明了,但当你演奏或聆听别人演奏时,我总是觉得不满意,尤其对第一和第二乐章不满意。”

卡蒂雅演奏舒曼《a小调钢琴协奏曲》Op.54


 舒曼作品中难以捉摸和驾驭的到底是什么?“首先是那种幻想。不同部分的幻想要演奏出来,同时又要体现它们属于一个整体。我认为双簧管带出的第一主题的开始部分一般被演奏得太缓慢和无精打采,它应该保持主动进取的特点。转折非常重要,它体现了全部细节和微妙处—如何把有些声部在乐队协奏中弹出;怎样反应出钢琴部分所要求的表现,或是否要做出反应……要表达出华彩乐段的真正意义。第二乐章经常被处理得比较缓慢。这是轻捷的小快板,大提琴的旋律应该和通常的演奏有所不同。在富特文格勒(Furtwangler)和吉泽金(Gieseking)的演奏中,大提琴的歌唱性段落富有歌唱性的旋律声部(cantilena)被柏林爱乐乐团演奏得优美无比,令人陶醉,但处理得太宽泛,实际上并不合适。这次,我们在维也纳的整个钢琴协奏曲中只用了很少的弦乐器:八个小提琴,四个优美而又谨慎的大提琴。在这个乐章的结尾部分,第一提琴被要求演奏得越轻越纯越好,这才恰到好处。通常这乐章会在瞬间被变成了好莱坞。


 “我还选了另一首钢琴协奏曲,即所谓的‘青年’(Jeunehomme),莫扎特《降E大调钢琴协奏曲》(K271),我特意选了这首。我特别喜爱这首钢琴协奏曲,这是莫扎特最令人称奇的作品之一,完全有别于其他作品,是绝对成功的作品。它具有第一次出现的新颖特点,堪称他的第一部杰作。我们知道莫扎特不是门德尔松,他需要很长时间才能到达270K作品号!如果看一下他前期的钢琴协奏曲,会感觉到它们好像出自他人之手。突然,一切好像变得完美了。‘预制’的,可互相衔接的各部分构成了万花筒般结构的第一乐章,在这构思中他使用了这种技巧,有时,互相衔接的各部分又有迥然不同的顺序。他把顺序安排得如此巧妙合理,令人难以想象出其他可能性。在三十岁左右时,我和扎格列布(Solisti di Zagreb)第一次录制这部杰作。我下一步计划是和查理·麦克雷斯(Charles Mackerras)爵士和苏格兰室内乐乐团合作演出《C大调钢琴协奏曲》(K503)。


 “同时,我们还演出了降E大调(K482)和降B大调(K595)。我有很长时间没有演奏K482了。我想证实一下我能演奏最后的乐章,以前我一直没有把握。辉煌的段落需要大量的手指力度,我发现我能聚集这些力量。莫扎特作曲时惯用的是速记法,乐谱中留下许多可供诠释的空间,有些段落需要自己精心创造发挥。这部作品有许多东西,尤其是终曲中插入的小步舞曲需要精心处理。在早期的降E大调(K271)中,一切处理都写得清清楚楚,加任何东西都将是极大的错误。但是,如把它作为装饰后期作品的方法上的楷模,就会是一个误区。因为与K482的风格迥然相异。华彩部分,我有自己的想法,其中有些源自于埃德温·费舍尔(Edwin Fischer)。我知道,他的录音有些地方很吓人,但他演奏的第二乐章结尾部分却是无与伦比的。


 “另一套莫扎特独奏作品和奏鸣曲的录音也将要出版,其中包括b小调的柔板,三首奏鸣曲,其中包括F大调(K332)。以前我没弹奏过这首曲子,我特别喜欢它。这是一首器乐曲,从中你能感悟出莫扎特是为舞台而生的作曲家,他洞悉众多的人物,他观察周围的人们。纷繁多样的角色一一登场,贯穿着他的作品,仅呈示部就有78个角色。因此应该确切定义这些角色;这同样涉及声音和管弦乐配器。如果我愿意和精力还允许的话,我将在今后的23年中把莫扎特所有的后期奏鸣曲演奏一遍,然后再演奏他的早期奏鸣曲。今年我正在演奏《a小调奏鸣曲》(K310)和《d小调幻想曲》,同时还想演奏不太出名的《c小调幻想曲》(K396)。《a小调回旋曲》(K511)已经出版,是现场直录,在新版莫扎特光盘第一盘中。我很喜欢这次录制的《a小调回旋曲》,比以前录制的都好,我很高兴它被编进这套光盘。”


 五年前,阿尔弗莱德·布伦德尔曾经对我说过他对自己录制的舒伯特作品几乎都不满意。“我无法为《20世纪伟大钢琴家》系列找到一个整体上合适的,能代表我的舒伯特奏鸣曲。但我知道他们正在录制出版现场演出的舒伯特作品,我很高兴他们做出努力。至少这可以填补这方面的空白。《20世纪伟大钢琴家》系列中没有舒伯特的奏鸣曲,莫扎特的钢琴协奏曲和贝多芬的钢琴协奏曲也是基于上述原因。我也正在填补其他的空白,如和维也纳爱乐乐团,西蒙·拉特合作的贝多芬钢琴协奏曲,以及和查理·麦克莱斯合作的莫扎特钢琴协奏曲的光盘。我希望人们能通过它们来了解我怎样处理这些作品;同样,希望几年后我仍然喜欢这次出版的演奏作品。几年前,有一种看法,目前已成为某些细微的迹象,即有些作品的演奏可以再发展、探索、提炼,推陈出新。由此,我希望还有几年时间。我不想过于乐观,但希望能继续完成一些作品,首先是莫扎特和舒伯特的奏鸣曲,然后是一些贝多芬的作品。”

*本文作者斯蒂芬·布莱斯多,宋炯石译,原载《钢琴艺术》 2008年;未完待续。

往期布伦德尔推送:1、你是如何发现莫扎特天才中黑暗面的丨布伦德尔谈莫扎特(上);2、“只有忠于莫扎特原作,才能成为典范”丨布伦德尔谈莫扎特(下);3、演奏家的道德责任是什么?4、论音乐家的理智与情感丨布伦德尔自述(上);5、“如果我认为我已穷尽了整个贝多芬,我想这将是一件非常悲哀的事情”丨布伦德尔自述(下)


在音乐之光中找回灵魂的香气




菲利普·黑尔乐评集

——波士顿交响乐团音乐会曲目导赏

音乐之光翻译制作


你为何要读菲利普·黑尔的音乐评论

—巴赫—

1、《勃兰登堡协奏曲》

2、《羽管键琴协奏曲》

3、《管弦乐组曲》


—海顿—

4、《第104号交响曲》

5、《第94号交响曲》

6、《第88号交响曲》

—莫扎特—

7、《第39号交响曲》

8、《第40号交响曲》

9、《第41号交响曲》

10、《费加罗婚礼》

11、《魔笛》

11、小提琴协奏曲

12、莫扎特如何弹钢琴


—贝多芬—

13、《第一交响曲》

14、《第二交响曲》

15、《第三交响曲“英雄”》

16、《第四交响曲》

17、《第五交响曲“命运”》

18、《第六交响曲“田园”》

19、《第七交响曲》

20、《第八交响曲》

21、《第九交响曲“合唱”》

22、《莱奥诺拉》序曲

23、《科里奥兰》序曲

24、《艾格蒙特》序曲

25、《第四钢琴协奏曲》

26、《第五钢琴协奏曲“皇帝”》

27、《D大调小提琴协奏曲》


—勃拉姆斯—

28、勃拉姆斯小传

29、《c小调第一交响曲》

30、《D大调第二交响曲》

31、《F大调第三交响曲》

32、《e小调第四交响曲》

33、《降B大调海顿主题变奏曲》

34、《悲剧序曲》

35、《学院节日序曲》

36、《d小调第一钢琴协奏曲》

37、《降B大调第二钢琴协奏曲》

38、《D大调小提琴协奏曲》


—舒伯特—

39、黑尔论舒伯特

40、《b小调第八交响曲》

41、《C大调第七交响曲》


—韦伯—

42、《奥伯龙》序曲

43、《魔弹射手》序曲

44《欧丽安特》序曲


—舒曼—

45、舒曼导论

46、《降B大调第一交响曲》

47、《C大调第二交响曲》

48、《降E大调第三交响曲》

49《d小调第四交响曲》


—亨德尔—

50、亨德尔导论

51、《十二首大协奏曲》



有人类的地方,就有音乐之光






欢迎关注音乐之光公众号