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他把这部作品献给克莱斯勒丨埃尔加《b小调小提琴协奏曲》

古典音乐放映厅 2022-05-09 13:25:17

埃尔加《b小调小提琴协奏曲》第一乐章 丹尼尔·霍普演绎

 


埃尔加《b小调小提琴协奏曲》 

往期埃尔加:1、害怕音乐才是真正的生命悲剧丨埃尔加指挥《威风凛凛进行曲》第一首;2、每一个沐浴在爱河中的人都是诗人丨王健演奏埃尔加《爱的致意》;3、“想动老子的音乐,除非你从老子的身上爬过去”丨梅纽因演奏的埃尔加《b小调小提琴协奏曲》;4、他的音乐,一听就是英国的!5、埃尔加《e小调大提琴协奏曲》的音乐分析丨协奏曲赏析系列⑤;6、你知道作曲家埃尔加与“皇后曲奇”饼干的故事吗?7、真正的“谜底”是?“只希望看到你善良、可爱和诚实的灵魂。”丨聆听埃尔加《谜语变奏曲》;8、埃尔加的《威风凛凛进行曲》几乎与英国国歌一样神圣!9、我看最卑微的花朵都有思想,深藏在眼泪达不到的地方丨杜普蕾演绎埃尔加《e小调大提琴协奏曲》;10、他是“英国的贝多芬”丨“没有一个作曲家比埃尔加更容易使人认出来”


    埃尔加唯一的这部小提琴协奏曲作于1909~1910年之间,既是20世纪最早几部成功的小提琴协奏曲之一,而且也是英国音乐史上第一部可以载人史册的此类体裁的珍品。这部乐曲是作曲家献给伟大的小提琴家克莱斯勒的,1910年11月在伦敦由克莱斯勒担任独奏,皇家爱乐乐团协奏,首演。埃尔加亲任指挥作首场演出。协奏曲充分显示了他无比高超的管弦乐手段,一笔笔刻划都极为精湛,简练而传神。 

埃尔加《b小调小提琴协奏曲》第二乐章 丹尼尔·霍普演绎


    全曲分三个乐章: 

  1. 第一乐章宽广的快板,以传统奏鸣曲式构成,表现热情。呈示部出现了五个主题,第一主题具有崇高的气派,第二主题则柔美动人;但到展开部只保留了两个。独奏小提琴进入后,音乐变得平静、深沉。整个乐章的旋律十分优美,结束在开始出现过的主题上。 

  2. 第二乐章为行板,三部曲式,一支优美抒情的歌,它温暖、柔顺,像支小夜曲。音乐朴素中含有诗意,中段的主题具有男性的壮美,并推向乐章的高潮,随后是再现首部,并在梦幻气氛中结束。

  3. 第三乐章是很快的快板,音乐富于戏剧性的光彩,具有狂想性的特色,华丽而富有生气,此乐章中作曲家在独奏声部用上了“震音拨奏”(Pizzicato tremolo)的特殊技巧,效果独特, 非常激动人心。 

    三个乐章都很有优美的抒情段落,沉思般的吟咏在慢乐章里更是缠绵、动人。而第一乐章的冲动,那开阔的景色和仿佛是陶醉于春天的到来,半是欢呼半是踌躇,动辄激荡起洋洋洒洒的奔放乐势,又正好和第三乐章里很长一段小提琴独奏的华彩,那忧郁而恬静的孤芳自赏,形成深切而有趣的对照! 


    埃尔加的这首《小提琴协奏曲》(作品第61号)是名家竞相演奏的热门。自1910年在他本人指挥下由克莱斯勒首演以来,几乎所有的小提琴大师都以拉这首乐曲为荣。1932年,也是在老埃尔加亲自指挥下,年仅16岁的梅纽因把这首协奏曲拉得容光焕发,被认为是梅纽因风华正茂时期最好的唱片之一。海菲兹1949年与萨根特合作演录了此曲唱片。 

    在英国音乐史上,自17世纪的帕塞尔(H.Purcell,1659~1695)之后,便没有再出现过举足轻重的大作曲家。直至间隔两个世纪之后,埃尔加(E Elgar,1857~1934)的出现,才使英国音乐在国际乐坛重振雄风。 

埃尔加《b小调小提琴协奏曲》第三乐章 丹尼尔·霍普演绎



   爱德华·埃尔加(Edward Elgar,1857年6月2日—1934年2月23日),英国作曲家、指挥家,1857年6月2日在伍斯特郡莫尔文希尔斯区布罗德希思出生。他父亲是一个乐器店店主兼圣乔治教堂管风琴乐手。埃尔加成长在浓厚的音乐环境中。但主要靠自学,15岁的时候他想去德国莱比锡留学学习音乐,但是由于经费不够,只好在他父亲的商店工作,并参加了社区的一个音乐俱乐部,在乐队里当小提琴乐手。1885年继承父职任教堂管风琴师。在他29岁的时候,他认识了大他8岁的前市长亨利·罗伯兹爵士的女儿爱丽丝,3年之后两人结婚。在妻子的鼓励和疏通下,埃尔加集中精力进行音乐创作,1890年,以序曲《弗鲁瓦萨尔》引起人们的注意。并搬到伦敦发展,进入音乐圈子。但是初期并不成功。不久因为健康原因又返回家乡。 

    直到埃尔加将近40岁的时候,他才有了一些作曲家的名气。他为地方音乐节谱写音乐,并逐渐被人重视。1899年在他42岁的时候,他的第一步交响乐作品《谜语变奏曲》获得出版,并在伦敦由德国指挥家Hans Richter指挥首演,获得成功。1900年他又创作了清唱剧《杰龙修斯之梦》(根据红衣主教约翰·亨利·纽曼的诗词谱曲)。这两部作品被誉为英国音乐开始复兴的标志。1901年他创作了他的5首《威仪堂堂进行曲》的第一首(最后一首创作于1930年),好评如潮,英国国王和王后也出席他的音乐会。这奠定了他作为当时英国最成功作曲家的声誉。此后他又写了序曲《在伦敦城中》(1901)、清唱剧《基督使徒》(1903)和《王国》(1906)等一系列作品。1902年到1914年之间,他四次访问美国。1904年他获得爵士称号。1905年到1908年他在伯明翰大学任教。1908年他的《第一交响曲》一年之内演出了一百场。1911年他的《第二交响曲》上演,同年他获得功绩勋章,此后专注于大型器乐曲的创作。如 《小提琴协奏曲》(1910)、交响练习曲《福斯塔夫》(1913)、《大提琴协奏曲》(1919)等。1912年他又搬到伦敦居住。1920年后,由于妻子去世,很少有重要创作。1924年被封为英王御前音乐教师。1931年成为从男爵。1934年2月23日卒于伍斯特。 


    1920至1940年现代主义雷厉风行, 在史特拉汶斯基、巴托克、普罗高菲夫、米尧当道的这段时间, 大多数音乐家都会鄙夷「艾尔加是伟大作曲家」的这样想法, 认为他不过是个名过其实的乡巴佬, 或许能哗众取宠于一时, 只为了当时的英伦迫切需要一位足以代表本国的重要作曲家。他是英王爱德华派的重要人物, 生性陈腐, 是英国保守反动势力的馀党,简直就是英王爱德华俱乐部的绅士典范。人们据此推论: 艾尔加必定是一个创作鄙俗和主战音乐的承命乐匠。 

    艾尔加被打入冷宫达数十载的原因, 并不只因为他与视浪漫主义如芒刺在背的新古典主义时代背道而驰, 另外还应归因于英国当时以瑞夫.佛汉.威廉士为代表的民族乐风崛起, 以及伊莉莎白乐派的卷土重来。当时世界乐坛吹起一阵民族热潮, 匈牙利有巴托克, 捷克有杨纳杰克, 丹麦有尼尔森, 芬兰有西贝流士, 而美国也有艾伍士(尽管没人知道艾伍士的音乐)。这些国民乐派音乐家一跃而登上乐坛高位, 把本国的民间乐风吹得震天嘎响。不过艾尔加却不愿凑热闹, 他相信作曲家的要务是发明曲调,而非一味抄袭, 或者把古代怪异的曲调炒热再用。

    嗣后, 在1889年出现了『富罗沙尔序曲』, 这阙艾尔加的首部重要作品展现的, 是一位作曲家对后期浪漫乐派庞大的管弦乐团响度的特殊感受与控御力。供合唱团与管弦乐团演出的『黑骑士』(1893)、『奥拉夫国王』(1896)、『加拉塔卡斯』(1898), 吸引来更多人的兴趣。到了1900年, 艾尔加就已经是英国享誉最隆的作曲家了, 尤以1899年的『谜语变奏曲』发表之后为然。这是他以管弦乐为朋友所绘的肖像。艾尔加对外宣称,这首乐曲的主弦乐还有「一段听不见的旋律」重复遥相对应。至今尚未有人能够解释那段神秘且听不见的旋律, 这真是『谜』中之谜。

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